En muchas cosas coincidimos, en muchas otras no pero en lo que siempre me acuerdo, es cuando me dijo que en La Vida se la vive uno despidiéndose.

La Vida es una rueda de la fortuna, un carrusel, una serie de ciclos que se cierran y se abren. Un viaje con cambios de paisaje. Es una apuesta, un camino elegido. Un vals entre lo planeado y lo esporádico. La Vida es sentarse bajo la sombra de un almendro y refrescarse la garganta mientras con el sombrero de Tlapehuala se autoventila el pecho después de un largo recorrido en bicicleta; el huerto de plátanos quedaba fuera de la ciudad, allá en La Conchita.

Nos comportamos distinto cuando estamos en masa, podemos convertimos en un monstruo incivilizado que igual empuja para delante como empuja para atrás. Pisotones, vasos anunciando la marca de cerveza volando por el aire, mojando y golpeando. Codazos, machucones, arrimones, empujones. Desmayos, crisis, claustrofobias al rojo vivo. Pantalones, sandalias, tacones, tenis y hasta calzoncillos perdidos. Cuando quise, me di cuenta que salir de ahí resultaría más difícil que llegar al fondo del mar vivo sin taque de oxígeno. Respiré, y en mi barquito de papel que se zarandeaba en aquella tormenta de cuerpos humanos, le recé y me encomendé a ella.

Y que se aparece la Virgen, La Bruja junto con los Santos, Los Brujos que le acompañan. Los Feligreses, El Monstruo enloqueció para después permanecer totalmente aplacado como si hubiera sido atravesado por un hechizo. Se acabaron los empujones, el mar se puso quieto y la Luna salió.

Afloje mi cuerpo y poco a poco le permití moverse al ritmo de aquellos sonidos que le atravesaban, canciones que se sienten en el páncreas, el hígado, los pulmones, el corazón. Fui la célula de un monstruo que se movía cadenciosamente, rozando con las células de a lado nos comunicábamos información nerviosa. Cuando La Bruja bajó y tocó las manos del Monstruo, se transmitió la buenavibra de cuerpo en cuerpo.

Abrí las manos al cielo con el corazón expuesto, en el corazón del país dónde los hombres se empujan y también lloran.

Cos nobody loves me

Its true

Not like you do

Desde los años sesenta, el movimiento feminista produjo investigaciones y ensayos acerca de la situación de la mujer, impulsando los Women’s studies, siendo la década siguiente en la que comenzarían a aparecer los Men’s studies teniendo como particularidad, en dejar de lado al hombre como representante general de la humanidad y adoptar el estudio de la masculinidad y las experiencias de los hombres. Tratando más comúnmente los temas relacionados con la salud reproductiva, la paternidad, el SIDA, la violencia doméstica y la sexual, la identidad masculina, la vida emocional de los varones, su participación en la esfera doméstica, el cuerpo, la sexualidad, la masculinidad hegemónica y el machismo. Para tratar todos estos tópicos –y los que se sumen- Michael Kimmel propone tres formas de abordarlos:

1.Enfocándose en las emociones de los hombres.

2.Estudiando a los hombres en grupos.

3.Poniendo las experiencias de los hombres en un contexto estructural.

Mientras tanto, Víctor Seidler menciona, como modelos de investigación:

1.El integrado por hombres “profeministas” que reconocen su malestar ante la imposición de la masculinidad heteronormativa; desarrollando estudios antisexistas contra la violencia masculina, el acoso sexual y la violación.

2.En contraposición al anterior, se tiene el modelo cuyo objetivo es la liberación masculina (men’s liberation), que postula  que también los hombres están limitados, constreñidos –con sufrimiento incluido-  por los papeles que la sociedad patriarcal les imponen.

3.El tercer modelo, rechaza la interpretación de masculinidad como relaciones de poder solamente y considera las condiciones a las que se ven enfrentados los propios hombres en relación con la masculinidad dominante.

A estas fechas, los autores coinciden en que los estudios acerca de los hombres, son incipientes y sin la profundidad teórica de los Women’s studies. También coinciden, en que no se puede hablar de una sola masculinidad, existen distintas masculinidades, y cada una tiene una representación social distinta, los modelos de conducta de cada una están determinados por la clase, etnia, generación y raza.

Raewyn Conell inserta a la masculinidad en las cuatro dimensiones propias de la estructura de género:

1.Relaciones de poder. Entender al poder como una dimensión de género, permite entender no sólo las dinámicas de control que ejercen los hombres sobre las mujeres, sino las distintas formas de poder que ejercen los hombres sobre otros hombres, ya sea de forma individual  o colectiva.

2.Relaciones de producción. O lo que es lo mismo, a la división sexual del trabajo, que como ya se vio, asigna a las mujeres al ámbito del trabajo invisible, devaluado y no pagado, en tanto coloca a los hombres, material y simbólicamente, en el espacio de trabajo remunerado, a la acción colectiva y el poder.

3.Relaciones emocionales. Se centran en el deseo, el erotismo y la vida emocional. Por ejemplo, la doble moral con respecto a la sexualidad femenina y la castración emocional masculina y cómo, a partir de estas limitantes, se relacionan hombres con mujeres y con otros hombres.

4.Relaciones simbólicas. La sociedad, como productora de significados, los otorga a las relaciones entre hombres y mujeres involucrando la totalidad de su propio sistema de comunicación que incluye al lenguaje hablado, al escrito y al corporal; la forma de vestir, los rituales de iniciación y los religiosos; actividades como el deporte y el trabajo y los productos culturales como el cine, el teatro, o la danza.

Elsa Guevara define: “la masculinidad es una dimensión del orden de género que remite a esa posición social que hace posible el acceso a diversas formas de capital derivados del lugar que ocupan ciertos individuos por su condición de hombres y que amplia su campo de acción, su ámbito de decisión individual y sus oportunidades de poder. La masculinidad no se refiere a una posición fija en una estructura social, sino a las posiciones jerárquicas en distintos campos que permiten la acumulación conjunta de distintos tipos de capital: económico, cultural, social y simbólico” (Guevara, 2008: 85).

Las identidades masculinas pueden ordenarse alrededor del dominio de determinadas habilidades (liderazgo, fuerza física, etc.), en torno al grado de experiencia en una actividad (como en el caso de los profesionales), y otra más en relación a la violencia (la ley del más fuerte en barrios suburbanos y en prisiones). Dentro de estas identidades, unas tienen más prestigio y honor que otras, como las identidades masculinas homosexuales, que al ser feminizadas automáticamente son desprestigiadas en occidente en tanto se sobrevaloran las identidades masculinas de actores, cantantes o deportistas. Es importante diferenciar, el tipo de masculinidad hegemónica, que, según Kimmel no es otra cosa más que “un hombre en el poder, un hombre con poder y un hombre de poder. Igualamos la masculinidad con ser fuerte, exitoso, capaz, confiable y ostentando control” (Kimmel, 1994: 49-62). De acuerdo con esta masculinidad, los hombres están constantemente acumulando símbolos culturales que denoten virilidad, cómo señal de que han logrado ser hombres, por lo tanto, éstos no tendrán nada que ver con los asuntos de mujeres, siendo la masculinidad sinónimo de repudio implacable hacia lo femenino; se es un hombre, cuando se es poderoso, rico, exitoso y con una perfecta posición social; cuando se es fuerte, con las emociones bajo control y sin licencia para llorar; y sobre todo, cuando se es competitivo y agresivo.

Del párrafo anterior, se desprende otra definición de masculinidad, de tal forma que ser hombre nace de la renuncia, del rechazo a lo femenino, no de la afirmación directa de lo masculino, lo cual deja a la identidad del género masculino tenue y frágil.

Como consecuencia de esa masculinidad hegemónica, se tiene que la gama de opciones para los hombres es reducida al tener muy claros los límites del “ser hombre” (un hombre no usa falda, tampoco prendas de color rosa o lavanda, etc.); se tiene una presión por probar (y mantener) su condición de hombre (cosa que no sucede con las mujeres) ante otros hombres, por lo cual se negará o se dudará de la masculinidad ajena, en un intento por mostrar la propia. Ante ese miedo constante de ser percibido como poco hombre, las reglas tradicionales de la masculinidad se exageran, aumentando la presión; esta presión, puede ser el origen a que los hombres se suicidan con una frecuencia tres veces mayor que las mujeres.

Finalmente, Seidler propone el tomar en cuenta  de manera seria, lo que los hombres sienten y piensan de sí mismos, es decir, “escuchar a los hombres y permitirles expresar sus propias experiencias” (Seidler, 1997: 11-30). 1

Postal realizada en el Taller de Autopromocional-Collage  impartido por www.zoveck.com en el 2009 en www.grupohorma.com

1. Extracto de Doméstico: acercamiento al otro libro de Raúl Renán a partir de la autobiografía, según Eugenio Núñez Ang, Tesina, 2011, Gerardo Betancourt Alvear, Facultad de Arquitectura y Diseño, UAEMéx.

La Bruja Guadalupe ya escuchaba en su juventud a The Sugarcubes, se pintó el cabello de rojo y se busco un novio con perforaciones y tatuajes, por eso, todos en Pungarabato la creían mariguana. Kirikou se sentía atraído por aquella mujer blanca, blanca, la única de todos los habitantes en tener una maleta llena de historias de ciudades lejanas, llena de sonidos extraños para lo que en Pungarabato sonaba. Todos le dijeron a Kirikou que no se le acercara, que se mantuviera alejado, que las brujas son malas, pero eso al pequeño K, sólo le provocó más tentación.

Corriendo Kirikou de un lado para el otro, corriendo de acá para allá, de allá para acá, la Bruja Guadalupe se dio cuenta de su existencia, poco a poco fue abriéndole las puertas de su choza, compartiéndole de sus rituales. Un día abrió la Bruja su maleta, sacó un aparato, era como algo antiguo con chaquiras y lentejuelones; unos cuantos conjuros y de aquel traste la Bruja Guadalupe obtuvo una cajita negra con diez canciones grabadas en cinta magnética, se la obsequió a Kirikou. Las canciones en cuestión eran: Hunter, Jóga, Unravel, Bachelorette, All neon like, 5 years, Immature, Alarm Call, Pluto y All lis full of love. La Bruja, puso dos etiquetas largas en la cajita: en el lado A decía Björk, y en el lado B, Homogenic; en 1997.

Un día, Pungarabato dejó de ser lugar para Guadalupe la Bruja y para el pequeño Kirikou, la Hechicera habita en un pueblito de un viejo continente; Kirikou habita las faldas de un helado volcán. Hay amigos que dejan de verse, algunos por siempre, pero quedan grabados en el cuerpo, que lo es todo: el Templo y el Santo.

Una noche, Kirikou escuchó en vivo algunas de aquellas canciones, junto a otras más nuevas y otras tantas más viejas. En muy buena compañía, Kirikou se abrazó a su playera con flores tejidas, miró a los ojos de las estrellas y se separó unos cuantos centímetros de aquella barranca tapatía. Y recordó, a Lupis la Hechicera.

Batman se levanta temprano como todos, se transporta en camión como muchos y como pocos, lo hace desayunando letras de tinta con leche de papel con sabor a Fernando Vallejo o a Marguerite Yourcenar. Y sí no, se desayuna café con Liliana Felipe con empanadita rellena de Jesusa Rodríguez.  Batman, es un Santo, por que nunca se persigna. Batman convida a Robin de su desayuno, Robin le espera a Batman siempre con la cena.

Robin se duerme tarde como todos, se baña en las noches como muchos y como pocos, cena mezcal con botana de Fernando Rosas. Y sí no, cena pan tostado embarrado con mermelada sabor a Calle 13  y se fuma un Lhasa de Sela. Robin es un Santo, por que nunca va a misa.

Batman tiene un Hábito, Robin tiene un Vicio.

Cartel.

Medidas: 40×60 cm.

Técnica: Bordado

Dentro del marco de iMAGINAR pATRIA de gRUPO hORMA.

A Benito Cabañas, Iván W. Jiménez y María Romero, gracias.

De niño, renuncié  a las calcetas blancas: traía una de un color y otra de otro; renuncié a cualquier tipo de balón, el fut en la tele siempre me ha aburrido y jugarlo nunca me atrajo. Renuncié a los concursos deportivos y acepté los cursos de dibujo, los Atlas de México (aquellos enormes) y las monografías del Sistema Solar. Renuncié a los juegos agresivos y a irme de pinta con la guachada a los arroyos. Renuncié al azul, prefería la presencia femenina. Mi Patria de entonces, comenzaba hacerme saber que algo no estaba bien, y en un intento por hacerle saber que no todo estaba mal, me hice de ella: el último año de infancia, cada lunes escolar, cada acto cívico, me ponía mi uniforme especial, el cuál era especial entre los seis uniformes especiales: llevaba en mi gorro una pequeña asta coronada de flecos dorados. En mi pecho atravesado el porta y en mis manos La Bandera.

De adolescente, renuncié a los acomedidos, “a falta de su padre” –decían-, que insistían en llevarme a Las Delicias, la Zona Roja de Pungarabato. Renuncié a Delia, la más bonita de la secundaria. De adolescente, renuncié a llenarme los ojos de vaporub o la espalda de pica-pica con otros hombres. Renuncié a liberar mi energía golpeando, lo hice zapateando.

De joven renuncié al Servicio Militar Mexicano. El día del sorteo recibí una bocanada de mal aliento a prepotencia militar, en la cara del apestoso rompí dramáticamente mi precartilla; no se si fue performance, lo que sí se es que fue catártico. Rompí relaciones con lo que La Patria espera de mi como mexicano, como macho. Mandé a la Selección Mexicana de Fútbol al carajo y me puse a bordar, sin esconderme de mi abuelo paterno.

Al imaginar la Patria no puedo evitar remojar mis pies en la utopía; imagino mi Patria sin que la heteronorma me acerque a lo que no me gusta y me aleje de lo que disfruto. Me imagino una Patria donde ser lo que uno siente no represente una lucha social. Una Patria donde como hombre, reconozca y conviva con mis emociones, emociones bigotonas. Una Patria bien lejos del bien y del mal.

Seis veces he visto a Nortec, una de ellas en Valle de Bravo, en el Festival de las Almas: los cinco dj’s del colectivo juntos con la banda (¡tambora en vivo y a colorfull!) Agua Caliente. Había que llevar nopales en algún lado. Algo hay del norte en el sur y algo hay del sur en el norte, como la Norteña del Sur y los frijoles puercos. En otra ocasión (y con otra playera), éramos dos bailando, no se baila con cualquiera: muchas cosas entre ambos tienen que coincidir en un momento preciso. Con los cuerpos bien arrepegados, con la mano derecha en la cintura del otro; en la izquierda, las chelas. Entre zapateado y zapateado, se fortalece algo que después se desvanece; sin embargo, queda aquel viaje compartido. Agüita de Coco. La última vez fuimos tres: un chavo, una chava y yo. Los tres estábamos solos, compartimos un cigarro, pusimos nuestras mochilas a manera de hoguera y alrededor de ellas fue que bailamos. No supimos nuestros nombres, y es probable que nunca nos volvamos a ver, pero en ese momento simple y sencillamente nos conectamos, bajo el Monumento a la Revolución, del D.F.

Usé la playera con el nopal un par de veces más, hasta que convocado por El Xochipilli en la primavera del 2007, acudí a Santa María la Rivera, en el D.F. Me quité la playera y El Señor de las Flores comenzó a pintar mi torso desnudo. Nos fuimos a Bellas Artes para jugar con la percepción de los chilangos: de lejos parecía que estábamos completamente vestidos, de cerca, la pintura nos delataba. De regreso a Toluca, me volví a poner la misma playera, y sin darme cuenta la playera inexistente quedó grabada en el interior de la de nopales. Dos por una.